朝日麦酒（現アサヒビール）初代社長であった山本爲三郎の没後50年を記念し、山本が生前民藝運動を支えた証でもある「三國荘」を紹介する展覧会。
1928年、御大礼記念国産振興東京博覧会に、柳宗悦・河井�ｪ次郎・濱田庄司をはじめとする民藝運動の人々が出品したパビリオン「民藝館」を山本が買い取り、大阪・三国の自邸に移築し「三國荘」とよばれるようになった。三國荘は山本家の生活の場となるとともに初期民藝運動の拠点ともなった。展示室内で往時の室内の再現を試み、近年注目が高まる三國荘の全貌に迫るとともに、その歴史的・美的価値を再考する。

三國荘 外観

「終わりなき創造の旅」をテーマに、古今の作家たちによってくり返されてきた創造にまつわる「旅」に焦点をあて、絵画を中心に当館珠玉の名品を紹介する展覧会。
フィンセント・ファン・ゴッホの「ヌエネン時代」や、「青の時代」とよばれるパブロ・ピカソの原点である貴重な初期作品をはじめ、旅に暮れたクロード・モネが旅先で描いた作品や、旅してきたものに創造の源泉を見いだしたアメデオ・モディリアーニの作品などを一堂に公開するほか、陶芸家バーナード・リーチが手がけた絵画作品や朝鮮古陶磁研究者の浅川伯教と思想家柳宗悦の蒐集によってもたらされた工芸品と「旅」とのつながりにもせまる。

パブロ・ピカソ《肘をつく女》
1902年,当館蔵

「未来も新しくまた過去も新しい」−民藝運動を提唱した思想家の柳宗悦は、過去のものとして失われつつあった品々に宿る美を説いた。アサヒビール初代社長の山本爲三郎は美の生活化を訴えた柳の理論に共鳴し、その運動を初期から篤く支援した。本展では、山本爲三郎コレクションを引き継いだアサヒビール大山崎山荘美術館の工芸の名品を厳選し、山本が新しい時代の美をもとめるなかで着目した、中近東をはじめとする世界各地の古陶磁の逸品を紹介する。加えて、同時代における美の創出にも理解を示した山本が支えた河井�ｪ次郎、濱田庄司、棟方志功、芹沢�_介ら民藝運動の作家たちによる代表作を回顧し、彼の芸術支援活動に通底した美意識を探る。

《スペイン　ラスター彩鉢》
18世紀，当館蔵

開館20周年を記念してコレクションの要であるクロード・モネに焦点を当て、所蔵するモネ作品8点を全点一堂に公開する。地中館では、所蔵する《睡蓮》全5点を同時に展示し、地中に埋もれた円形の空間でモネ晩年の連作《睡蓮》に囲まれる空間を創出する。また、山手館では、国内美術館等のコレクションから厳選された初期から中期に至る作品を公開し、絵画の新しい時代を切り拓くと同時に、晩年には庭を造り、食を楽しみ、美しいくらしを追いもとめたクロード・モネの画業をふり返る。地中館と山手館、合わせてモネの絵画作品約20点で構成し、クロード・モネの画業を俯瞰する。

クロード・モネ
《ポール＝ドモワの洞窟》
1886年,茨城県近代美術館蔵

2015年に没後30年を迎えた、フランス・パリ生まれの画家ロベール・クートラス（1930-1985）を紹介する展覧会。「現代のユトリロ」と評されたクートラスの作品は、一部の美術愛好家から熱狂的に支持されてきたものの、現地フランスでも日本においてもひろく知られることはなかった。しかし、2012年にシャルトル市立美術館（フランス）で、2015年には渋谷区立松濤美術館で作家の回顧展が開催され、その一見ユーモラスな中に静かな悲しみを湛えた作品たちは、大きな反響を呼んだ。本格的な回顧展として関西初となる本展では、独特な神話のイメージや抽象的な模様で彩った小さな紙面「カルト」や人間と動物のあいだのような生物がたたずむ静謐なグアッシュなど、日本未公開作品も含む作品群から、クートラスの稀有な創造世界を展覧する。

ロベール・クートラス《無題》
1979年,個人蔵
撮影: 片村文人